Nalin Singapuri

古代エジプトのジュエリー

エジプト人が個人的な装飾品を重んじるように、すべての男性、女性、そして彼らの聖像さえも、ジュエリーで飾られていました:ネックレス、ブレスレット、イヤリング、首輪、指輪、腕章、ヘッドピース、そしてアンクレットでさえ、金でできていましたそして他の多くの貴金属。ジュエリーは常に古代エジプト人の生活においてより重要な場所を占めていたため、ジュエリーの重要性を強く信じていました。の歴史を深く掘り下げるために読み続けてください古代エジプトの宝石。

ローマ帝国のジュエリー

By Nalin Singapuri

古代ローマには、複雑なジュエリーデザインと、さまざまな素材、具体的には虹やガラスのビーズのすべての色合いの宝石の使用で有名な歴史があります。 ここで探索しますローマの宝石 男性と女性のスタイルに飛び込み、宝石の使用とローマ帝国で最も切望されているファッションを使います。

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Nalin Singapuri

ルネサンスジュエリーの簡単な歴史

ここで取り上げるのは、このファッションの爆発、ルネサンスのジュエリートレンド、典型的なスタイル、ルネサンス中に人気のあるジュエリーの種類、そしていくつかのデザインを生み出した歴史です。博物館の便利な仲間となることを願っていますルネッサンスジュエリー コレクション。

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古代ギリシャのジュエリー

By Nalin Singapuri

古代ギリシャのジュエリーがまばゆく、催眠術をかける方法で美しいことは秘密ではありません。何もせずに、ジュエリーやアクセサリーが自分たち自身の物語を語り、意味もなくやって来なかった時代に私たちはかかります。高価な金属から作られ、天然の真珠で装飾された古代ギリシャのジュエリーは、常に味、富、洗練の象徴でした。n. の世界を見てみましょう 古代ギリシャのジュエリー 歴史を通じてその意味と重要性を理解する。

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Nalin Singapuri

ビクトリア朝のジュエリー、あなたの女王のために

ビクトリア朝様式のジュエリーは、その独特の職人技と品質により、エリートの間で非常に高く評価されている時代を超えたクラシックです。私たちのガイドを見てみましょうビクトリア朝のジュエリー これは、ビクトリア朝時代の本物のアンティークや博物館のレプリカなど、ビクトリア朝の購入の内外を学ぶのに役立ちます。

ジュエリーのブログ

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マネーストーン:シトリンジュエリーの歴史

By Charlotte Moy

時代を超えたシトリンジュエリー ギリシャ人に受け入れられ、ビクトリア女王に愛されているシトリンは、あまり知られていない石ですが、それでも魅力的な歴史があります。短剣から宝石まであらゆるものに使用されるシトリンは、クォーツの珍しい変種です。[1] しかし、無色透明の純粋なクォーツとは異なり、シトリンクォーツには第二鉄の不純物が含まれているため、淡黄色または薄茶色になります。シトリンとアメジストの両方を含む結晶は、アメトリンと呼ばれます。[2] 歴史 シトリンは何千年もの間、宝石、道具、そしておそらく宗教的な衣服を飾るために使用されてきました。出エジプト記には、イスラエル人の大祭司が身につけ、神の意志を決定するために使用されることもある、さばきの胸当てまたは裁きの胸当てが記載されています。胸当ての着用者は、金の鎖またはコードと青いリボンを使用して胸当てを衣服に取り付けます。それはその材料とサイズに関して非常に特定の指示を満たさなければならず、それぞれが特定の部族を表す12の特定の宝石を含むことでした。翻訳が難しいため、学者は12の宝石を完全に確信することはできません。しかし、2列目の石の1つはシトリンであった可能性があります。ne. [3] ゲッティのオープンコンテンツプログラムの提供によるデジタル画像。 紀元前数百年前に知られていましたが、シトリンは古代ギリシャのヘレニズム時代まで高く評価されていませんでした。[4] ローマ人もそれを使用しました刻まれたシトリン J.ポールゲッティ美術館で開催された1世紀のボーナスイベント(擬人化された成功)の。 シトリンは、近世、しかし見つけるのは困難でした。たとえば、フィリップ2世のペンダント クリーブランド美術館で開催され、ヨーロッパで作られましたが、おそらく南アメリカからシトリンを調達しました。武器メーカーはまた、17世紀に短剣を飾るためにシトリンを使用したり、時にはシトリンから短剣の柄全体を彫刻したりしました。[5] 1800年代のシトリン使用の多くの美しい例があります。ビクトリア女王はこの石を特別に愛し、19世紀半ばに彼女とアルバート王子の夏の離宮を飾るためにそれを使用しました。多くの人がビクトリアのスタイルを模倣するようにインスピレーションを得たため、スコットランドのショルダーブローチやキルトピンにはシトリンがふんだんに使用されていました。[6] しかし、その用途はイギリス諸島に限定されていませんでした。ロサンゼルスカウンティ美術館には、 香水瓶 デリーから部分的にシトリンから作られました。メトロポリタン美術館には、見事な半透明の肖像画があります。ルイジ・ソンマリーバ;彫刻はロバート・ルフェーヴルによる油絵のミニチュア版です。 シトリンは、1930年代と1940年代のアールデコ運動の一環として、人気がさらに急上昇しました。[7] フランスで生まれたアールデコ様式は、建物や家具から宝石や衣類、さらには車、映画館、さらには掃除機のような退屈なものまで、あらゆるものに影響を与えました。[8] 同様に、デザイナーはシトリンを使用して、衣類、宝石、電化製品、その他の家庭用品を飾りました。[9] 象徴主義 古代ローマでは、人々はシトリンが悪意から人を守ることができると信じていました。[10] 他の文化では、シトリンは個人に繁栄をもたらすと信じていたため、商人の石または金の石と呼ばれていました。ls. [11] 今日でも一部の人々は、水晶を精神的、肉体的、感情的な癒しと関連付けています。[12] 私たちの言葉シトリン...

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ビザンチンジュエリーの旅

By Charlotte Moy

ビザンチン帝国は、コンスタンティヌス大帝が330年に始まった。 306-337は今日イスタンブールを設立し、東ローマ帝国としても知られるビザンチウムの首都として確立しました。オスマントルコが都市を征服した1453年に終わりました。ity.[1] ビザンチウムの歴史の大部分において、キリスト教は国教の公式でしたが、ギリシャとローマの信仰は、芸術や宝石の図像など、ビザンチン文化に影響を与えました。[2] ビザンチンの宝石、特にビザンチンの王族が身につけていたものは、帝国において重要な象徴的な役割を果たしました。 黄金時代 ビザンチウムの1000年の歴史の中で、美術史家はしばしば2つの「黄金時代」を特定します。最初の黄金時代は、古典的なローマとギリシャのテーマが宝石を含むビザンチンの芸術と文化に大きな影響を与えた帝国の初期の世紀をカバーしていました。[3] 早い段階でさえ、ローマの影響は、アレクサンドリアやアンティオキアなどの他の影響力のある都市の影響と結合し始めました。学者によると、6世紀までに、これらの影響が組み合わさって独特のビザンチン美術が生まれました。帝国は独自の芸術的形態を発展させましたが、帝国を形作った文化の多くの側面を利用しました。金、真珠、宝石;ジュエリーとして、またはジュエリーの一部としてのコイン。七宝焼きエナメル;はめ込み色のペースト;と石の象眼細工。[4] ビザンチウムの2番目の黄金時代は、帝国がその影響力を北、南、北西にさらに広げた約843年から1262年でした。その広大な規模のために、帝国は今やその芸術に組み込むためにさらに多くの文化的および民族的影響力を持っていました。それはキリスト教とイスラム教を特集し続けました宗教的なテーマ。 [5] 貴金属 ビザンチンの人々は、特定の資料を特に貴重であると考え、時にはそれらを象徴的な神話と関連付けさえしました。たとえば、真珠は希少で入手が困難でした。ビザンチウムは、インドの海岸、ペルシャ湾、紅海から真珠を輸入しました。これらの地域で彼らを見つけることは、危険なダイビング遠征、彼らの価値と彼らの力の認識を高める困難を伴いました。ビザンチン人は、稲妻がカキの殻に当たったときに真珠が作られたと信じていました。稲妻の残骸は真珠に残り、真珠の光度の源として機能すると考えられていました。宝石に加えて、ビザンチンは、本の表紙であろうと大きなモザイクの一部であろうと、光の外観を模倣したい他の場所で真珠を使用しました。[6] ビザンチン帝国では、コインをジュエリーとして使用したり、より大きなジュエリーを作ったりすることも一般的でした。これは私たちの現代の感性に衝撃を与えるかもしれませんが、ビザンチンがそれを論理的だと思った理由を考慮することは重要です。彼らはコインを、重要な政治的および文化的役割を果たした皇帝の携帯用の肖像画と見なしていました。彼らはしばしば統治者が権力を握っていた期間の観点から時間を測定し、彼のイメージを身に着けることは帝国の富と安定に対する彼らの自信を示しました。彼らは、それらを身につけることが何らかの保護を提供できると信じて、これらのミニチュアの肖像画にお守りの特性を関連付けさえしました。[7] このプラクティスの特に素晴らしい例の1つは、ネックレス メトロポリタン美術館のビザンチンコレクションにあります。それはビザンチン皇帝を描いた14枚の硬貨に囲まれた大きな中央のメダリオンを備えた無地の中空の首輪を特徴としています。 ロイヤルビザンチンジュエリー ビザンチンの王族とその親しい仲間のためのジュエリーは、豪華で象徴的でした。職人は最高の素材、特に強力であると考えられていた真珠やコイン、そして天国に関連した貴重な宝石を使用しました。[8] 厳しい制限により、法廷サークルの人々は真珠とジムの両方を備えたジュエリーを着用することができました。メラニー・ホルコムによれば、ビザンチンの儀式用の王冠は「総主教の許可なしにそれらを身に着けた人々に死の呪いをもたらした」。[9] 法廷の工房で最高の職人だけがビザンチン帝国の家族のために王室の宝石を作りました。彼らがジュエリー作りの秘密を共有しないことが非常に重要でした。ビザンチンの王室の宝石が他のすべてと区別されるように、彼らの専門知識とプロセスは隠されていました。時々、特定の絶妙な作品が人間の手ではなく神の手によって作られたという神話が生まれました。[10] 一部の王室の宝石は、支配者の力を強調するために図像を使用していました。ヘレニズムの神々と英雄は、キリスト教のイメージと一緒にビザンチンの宝石に現れ続けました。ネックレスには、軍事トロフィー、政治的シンボル、または帝国の記章を付けることができます。[11] 他のジュエリーは、その位置と忠誠を示すことによって、着用者の力をさらに具体的に伝えました。中世のクロスボウに似た形をしたクロスボウのブローチは、特定の政府高官の右肩に見られます。[12] メトロポリタン美術館には、貴金属で作られたこのスタイルのブローチの例がいくつかあります。これはラテン十字架が特徴です。 皇帝は帝国として知られている特にまばゆいばかりの服を着ていましたロロス、イースターの日曜日など、毎年数回の特別な機会に。ローマの執政官が着用したトガに基づいていますが、はるかにカラフルで宝石がちりばめられていました。それには、宝石、精巧な刺繡、そして生地に縫い付けられた小さなエナメルを塗られたプラークが含まれていました。の一部ロロス 特別な装飾用の襟で、しばしば金色の布で作られ、宝石やドロップパールがちりばめられ、装飾的な刺繡で飾られていました。彼らはまた、真珠、宝石、そしておそらくエナメルを塗られた飾り額が埋め込まれた靴と手袋を身に着けていたようです。[13] 女性にとって、ジュエリーは、男性と同じ政治的影響力を持っていなくても、帝国の権力への近さを象徴する可能性もあります。州は絹や貴重な石、それで、これらのものを身に着けていた女性は、彼女が帝国の力に近いことをはっきりと示していました。私たちは女性のジュエリーに関係する他の象徴についてはあまり知りませんが、学者は個々の作品が富と家族のつながりを伝えることができると理論づけています。女性の装飾の最も有名な例の1つは、ビザンチン皇后の冠であり、皇后の肩を飾るために垂れ下がった真珠のカスケードがあります。[14] 重要な機会に、皇后両陛下はまた、皇帝の独自のバージョンを着用しましたロロス。[15]...

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ガーナとアシャンティ帝国のジュエリー

By Charlotte Moy

現在ガーナ共和国となっている地域には、歴史を通じて他の州や王国が住んでいました。これらには、ボノ州、ダグボン王国、アシャンティ王国が含まれます。[1] ガーナの歴史は、象徴的および儀式的な目的でのジュエリーの使用を形作り、ジュエリーは今日でもガーナの文化において重要な役割を果たしています。個人は、伝統的なドレスとモダンなドレスの両方の一部としてジュエリーを使用します。詳細は、人の性別、世代、ステータス、および機会によって異なります。[2] アシャンティ帝国 アシャンティ帝国としても知られるアシャンティ帝国は、精巧なジュエリーを生み出してきた歴史で知られています。メンバーは今日でも特別な式典で金、青銅、ビーズを身に着けています。帝国は、サヘルとサハラからガーナに移住したアカン人によって設立されました。[2] 18世紀初頭から、アシャンティ帝国の勢力はその後300年間変動し、19世紀には現在のガーナのほとんどを支配していました。[3] アシャンティ王国は今日でもガーナの地方の伝統的な州として存在しています。[4] アシャンティ帝国は、地域全体の工芸品の生産に影響を与えました。彼らは金にアクセスし、イスラムの芸術家や商人と接触しました。彼らはそれが超自然的な能力または精神的な力を持っていると信じていたので、彼らは金の宝石の生産を奨励しました。彼らは使用しました金で作られたオブジェクト 帝国の力や故人の安全な精神的な旅を守るために。[5] これは、金を負の力と見なし、したがって銀から宝石を作る他のいくつかの社会とは対照的です。[6] さらに、アシャンティは征服された人々に敬意を表することを要求しました。彼らの芸術家は、ロストワックス鋳造や特別なハンマー技術など、金属を扱う新しい方法を紹介することがありました。彼らはこれらの技術を使用して、真ちゅうや金の宝石、おもり、ビーズ、壷を製造しました。[7] ロストワックス鋳造の技術はもともと北アフリカでしたが、今日でもガーナの職人によって使用されています。[8] それは、ワックスで画像を彫刻し、それを入口のある包み型で囲むことを含み、それは次に溶融青銅を注ぐために使用されます。ワックスはブロンズと接触すると溶けて流れ去ります。[9] 多くの人は、プロセスが完了するまで欠陥が明らかにならないことが多いため、この手法は難しいと感じています。ロストワックス鋳造では、各ワックスモデルを1回しか使用できないため、正確な複製もできません。[10] アシャンティ王国は今日でも王族や儀式用に金の宝石を使用しています。宮廷の著名なメンバーは、首に儀式用の重い金のバッジを付けています。君主(王)と最高首長は、重要な儀式で腕に金の宝石をたくさん身に着けているため、体重を支えるために助手が必要になることがあります。[11] この日時計ネックレス 18世紀後半または19世紀初頭のアサンテチーフブレスレットをモデルにしています。 いくつかの伝統的なオブジェクトは、現代のジュエリーとして再利用されています。植民地時代以前、職人は金粉の重さを量るはかりに使用する銅合金の金の重りを製造していました。アーティストは今でもさまざまな形(動物、植物、人など)でゴールドウェイトを製造しており、多くの人がそれらをジュエリーとして身に付けています。[12] ガーナでのジュエリーの他の用途 アシャンティだけが儀式用ジュエリーを使い続けているグループではありません。ガーナの農村部では部族の構造が依然として重要であり、村長、部門長、および氏族の最高権威としての最高首長がいます。重要な機会を記念して、最高首長は金と銀の宝石と一緒に儀式用の服を着ます。[13] 彼らのジュエリーにはリング 、ビーズのブレスレット、ネックレス;彼らはまた、頭やサンダルを飾るためにピースを使用します。[14] 重要な機会のために酋長を飾ることに加えて、多くの場合、衣服や宝石の各部分は、酋長と氏族の歴史について何かを明らかにします。[15] 衣類、宝石、その他のアクセサリーは、リーダーの知恵、富、力を表すことができます。[16] ビーズは富と地位のもう一つの象徴であり、精神的な保護の一形態としても使用されることがあります。命名式では、大人が子供の腕や脚をビーズやその他の宝石で飾ります。故人の儀式では、家族は愛する人に高価な布や宝石を着せます。[17] 一部のグループでは、若い女の子は、保護装置として、また年齢と結婚状況を示すために、腰の周りに一連の小さなビーズを身に付けています。...

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