古代エジプトのジュエリー
エジプト人が個人的な装飾品を重んじるように、すべての男性、女性、そして彼らの聖像さえも、ジュエリーで飾られていました:ネックレス、ブレスレット、イヤリング、首輪、指輪、腕章、ヘッドピース、そしてアンクレットでさえ、金でできていましたそして他の多くの貴金属。ジュエリーは常に古代エジプト人の生活においてより重要な場所を占めていたため、ジュエリーの重要性を強く信じていました。の歴史を深く掘り下げるために読み続けてください古代エジプトの宝石。
ローマ帝国のジュエリー
古代ローマには、複雑なジュエリーデザインと、さまざまな素材、具体的には虹やガラスのビーズのすべての色合いの宝石の使用で有名な歴史があります。 ここで探索しますローマの宝石 男性と女性のスタイルに飛び込み、宝石の使用とローマ帝国で最も切望されているファッションを使います。
ルネサンスジュエリーの簡単な歴史
ここで取り上げるのは、このファッションの爆発、ルネサンスのジュエリートレンド、典型的なスタイル、ルネサンス中に人気のあるジュエリーの種類、そしていくつかのデザインを生み出した歴史です。博物館の便利な仲間となることを願っていますルネッサンスジュエリー コレクション。
古代ギリシャのジュエリー
古代ギリシャのジュエリーがまばゆく、催眠術をかける方法で美しいことは秘密ではありません。何もせずに、ジュエリーやアクセサリーが自分たち自身の物語を語り、意味もなくやって来なかった時代に私たちはかかります。高価な金属から作られ、天然の真珠で装飾された古代ギリシャのジュエリーは、常に味、富、洗練の象徴でした。n. の世界を見てみましょう 古代ギリシャのジュエリー 歴史を通じてその意味と重要性を理解する。
ビクトリア朝のジュエリー、あなたの女王のために
ビクトリア朝様式のジュエリーは、その独特の職人技と品質により、エリートの間で非常に高く評価されている時代を超えたクラシックです。私たちのガイドを見てみましょうビクトリア朝のジュエリー これは、ビクトリア朝時代の本物のアンティークや博物館のレプリカなど、ビクトリア朝の購入の内外を学ぶのに役立ちます。
ジュエリーのブログ
ターコイズの国際史
ターコイズ:時代を超えたトレンド ターコイズは、鮮やかな緑または青の色で知られる、珍しい中程度の硬さの宝石です。[1] 堆積物は通常、乾燥した気候の露出した丘の中腹に形成されます。[2] 世界中のさまざまな文明が何千年もの間ターコイズを採掘して使用しており、多くの人が石には着用者を保護する特別な力があると信じています。 アフリカ、アジア、ヨーロッパにおけるターコイズの力 エジプトは、ターコイズを採掘して使用する最も初期の文化の1つでした。[3] エジプト人はターコイズに魅了され、乙女の髪の毛から落ちたターコイズの宝石を取り戻すために魔術師が水を分けた王の話をしました。.[4] 彼らは時々女神ハトホルをターコイズカントリーの女性と呼び、青と緑が豊饒と再生を象徴しているので、石は彼女にとって神聖であると考えました。多くのエジプトの支配者は、ターコイズがちりばめられた遺物で埋葬されました。e.[5] ペルシャターコイズは中東全体で特に有名になり、世界で最も優れていると言われ、ジュエリーに頻繁に登場しました。[6] 古代ペルシャの写本は、石が運と勝利に関連していると主張しました。[7] 14世紀初頭、ムハンマドイブンマンスールはさらに精巧な主張を行い、ターコイズを見ると目を強くすることができ、朝にターコイズを見ると誰かに幸運な日を与えることができ、金にセットされた真のターコイズは所有者を保護できると書いています怪我から。石は所有者が敵に勝利するのを助け、怪我から彼を守り、すべての人に好かれるようにするので、彼は新月の間にターコイズを見ることを勧めました。.”[8] 19世紀までに、S。M。タゴール1861-1941は、ターコイズが視力を回復し、さまざまな消化器系の問題を修正し、痛みや腫れを和らげ、てんかんから蛇咬傷に至るまでの病気を治すことができると同様の主張をしました。彼はまた、ターコイズの指輪は、溺死や軽量化から身を守りながら、着用者を幸せで自信を持ってくれるだろうと主張しました。g.[9] 最後に、彼は、新月の翌日にプラティパーダで月を見た後、この石に目を向けた彼が素晴らしい富の主人になると書いた。alth.”[10] 地中海に由来する別の信念は、ターコイズが邪眼を防ぐのに役立つ可能性があるというものでした。これは、意図せずに病気を引き起こす嫉妬深いまたは嫉妬深い視線を意味します。ターコイズをこの現象に対する保護として使用できるという考えは、インド、ヨーロッパ、さらには南アメリカにも広がりました。a.[11] チベットでは、ターコイズは宗教的な儀式で使用されました。人類学者のベルトルト・ラウファー1874-1934によると、宗教的な奉仕では、ビーズの形で張られたターコイズが使用され、ロザリオには、神々が飾られている実際の宝石を表すために、神々の祭壇に提供されます。そしてそれは彼らの本質的な属性の一部を形成します。tributes.”[12] チベットでは、宝石として身につけられる特別な祈りの箱であるガウボックスにターコイズとコーラルの両方が見られることもよくあります。[13] ターコイズはまた、ヨーロッパでの潜在的な力で人気を博しました。イタリアのメディチ家は幸運のためにターコイズのカメオを着ていました。ロシア人は、ターコイズは幸運であり、健康と繁栄の両方をもたらすことができると信じていました。[14] 1636年のBarnardusCaesiusは、視力の維持、着用者の怪我からの保護、感情的な快適さの提供、幸福と繁栄の実現など、ターコイズの潜在的なメリットを数多く挙げています。彼は、特定の非常に美しいターコイズストーンが所有者の死を嘆き、その輝かしい光沢が薄暗くなり、長い間不明瞭に見え始めたとさえ主張しました。e.”[15] 南北アメリカのターコイズ 北米の多くのネイティブアメリカンの部族は、ターコイズの起源についての話を繰り返しました。ある伝説によると、世界の中心から来た酋長は、世界中の休憩所でターコイズを発汗しました。ホピからの別の伝説は、トカゲの排泄物がターコイズに変わったと主張しました。[16] その起源に関係なく、多くの部族は歴史的に石が富、幸福、そして幸運を表すと信じていました。たとえば、ナバホ族はターコイズを身に着けていると神々を喜ばせたと考えました。ズニ族とホピ族は、動物や神々の彫刻を作るために、または宝石の一部として、しばしばターコイズを使用しました。一部の部族は、部族の儀式や私募でターコイズを使用しています。ズニ族は、儀式の踊りの際に着る伝統的な衣服にターコイズを使用しています。[17] マヤ人とアステカ人は、青色を権威と関連付けました。重要な統治者や僧侶はターコイズを含むネックレスを身に着け、石は敬意を表するために使用されました。ターコイズは南アメリカのインカ帝国でも重要でした。人々はイヤリングやペンダントなどのアートとジュエリーの両方でターコイズを使用するのが一般的であり、考古学者はインカ文明から多くのターコイズの遺物を発掘しました。[18] ターコイズジュエリーを購入する あなたがの見事な色合いを追加することに興味があるならターコイズ あなたのジュエリーコレクションに、ジュエリー博物館はターコイズの特に豊富な品揃えを提供していますイヤリング、ペアを含む古代エジプトに触発されました。...
ビザンチンジュエリーの旅
ビザンチン帝国は、コンスタンティヌス大帝が330年に始まった。 306-337は今日イスタンブールを設立し、東ローマ帝国としても知られるビザンチウムの首都として確立しました。オスマントルコが都市を征服した1453年に終わりました。ity.[1] ビザンチウムの歴史の大部分において、キリスト教は国教の公式でしたが、ギリシャとローマの信仰は、芸術や宝石の図像など、ビザンチン文化に影響を与えました。[2] ビザンチンの宝石、特にビザンチンの王族が身につけていたものは、帝国において重要な象徴的な役割を果たしました。 黄金時代 ビザンチウムの1000年の歴史の中で、美術史家はしばしば2つの「黄金時代」を特定します。最初の黄金時代は、古典的なローマとギリシャのテーマが宝石を含むビザンチンの芸術と文化に大きな影響を与えた帝国の初期の世紀をカバーしていました。[3] 早い段階でさえ、ローマの影響は、アレクサンドリアやアンティオキアなどの他の影響力のある都市の影響と結合し始めました。学者によると、6世紀までに、これらの影響が組み合わさって独特のビザンチン美術が生まれました。帝国は独自の芸術的形態を発展させましたが、帝国を形作った文化の多くの側面を利用しました。金、真珠、宝石;ジュエリーとして、またはジュエリーの一部としてのコイン。七宝焼きエナメル;はめ込み色のペースト;と石の象眼細工。[4] ビザンチウムの2番目の黄金時代は、帝国がその影響力を北、南、北西にさらに広げた約843年から1262年でした。その広大な規模のために、帝国は今やその芸術に組み込むためにさらに多くの文化的および民族的影響力を持っていました。それはキリスト教とイスラム教を特集し続けました宗教的なテーマ。 [5] 貴金属 ビザンチンの人々は、特定の資料を特に貴重であると考え、時にはそれらを象徴的な神話と関連付けさえしました。たとえば、真珠は希少で入手が困難でした。ビザンチウムは、インドの海岸、ペルシャ湾、紅海から真珠を輸入しました。これらの地域で彼らを見つけることは、危険なダイビング遠征、彼らの価値と彼らの力の認識を高める困難を伴いました。ビザンチン人は、稲妻がカキの殻に当たったときに真珠が作られたと信じていました。稲妻の残骸は真珠に残り、真珠の光度の源として機能すると考えられていました。宝石に加えて、ビザンチンは、本の表紙であろうと大きなモザイクの一部であろうと、光の外観を模倣したい他の場所で真珠を使用しました。[6] ビザンチン帝国では、コインをジュエリーとして使用したり、より大きなジュエリーを作ったりすることも一般的でした。これは私たちの現代の感性に衝撃を与えるかもしれませんが、ビザンチンがそれを論理的だと思った理由を考慮することは重要です。彼らはコインを、重要な政治的および文化的役割を果たした皇帝の携帯用の肖像画と見なしていました。彼らはしばしば統治者が権力を握っていた期間の観点から時間を測定し、彼のイメージを身に着けることは帝国の富と安定に対する彼らの自信を示しました。彼らは、それらを身につけることが何らかの保護を提供できると信じて、これらのミニチュアの肖像画にお守りの特性を関連付けさえしました。[7] このプラクティスの特に素晴らしい例の1つは、ネックレス メトロポリタン美術館のビザンチンコレクションにあります。それはビザンチン皇帝を描いた14枚の硬貨に囲まれた大きな中央のメダリオンを備えた無地の中空の首輪を特徴としています。 ロイヤルビザンチンジュエリー ビザンチンの王族とその親しい仲間のためのジュエリーは、豪華で象徴的でした。職人は最高の素材、特に強力であると考えられていた真珠やコイン、そして天国に関連した貴重な宝石を使用しました。[8] 厳しい制限により、法廷サークルの人々は真珠とジムの両方を備えたジュエリーを着用することができました。メラニー・ホルコムによれば、ビザンチンの儀式用の王冠は「総主教の許可なしにそれらを身に着けた人々に死の呪いをもたらした」。[9] 法廷の工房で最高の職人だけがビザンチン帝国の家族のために王室の宝石を作りました。彼らがジュエリー作りの秘密を共有しないことが非常に重要でした。ビザンチンの王室の宝石が他のすべてと区別されるように、彼らの専門知識とプロセスは隠されていました。時々、特定の絶妙な作品が人間の手ではなく神の手によって作られたという神話が生まれました。[10] 一部の王室の宝石は、支配者の力を強調するために図像を使用していました。ヘレニズムの神々と英雄は、キリスト教のイメージと一緒にビザンチンの宝石に現れ続けました。ネックレスには、軍事トロフィー、政治的シンボル、または帝国の記章を付けることができます。[11] 他のジュエリーは、その位置と忠誠を示すことによって、着用者の力をさらに具体的に伝えました。中世のクロスボウに似た形をしたクロスボウのブローチは、特定の政府高官の右肩に見られます。[12] メトロポリタン美術館には、貴金属で作られたこのスタイルのブローチの例がいくつかあります。これはラテン十字架が特徴です。 皇帝は帝国として知られている特にまばゆいばかりの服を着ていましたロロス、イースターの日曜日など、毎年数回の特別な機会に。ローマの執政官が着用したトガに基づいていますが、はるかにカラフルで宝石がちりばめられていました。それには、宝石、精巧な刺繡、そして生地に縫い付けられた小さなエナメルを塗られたプラークが含まれていました。の一部ロロス 特別な装飾用の襟で、しばしば金色の布で作られ、宝石やドロップパールがちりばめられ、装飾的な刺繡で飾られていました。彼らはまた、真珠、宝石、そしておそらくエナメルを塗られた飾り額が埋め込まれた靴と手袋を身に着けていたようです。[13] 女性にとって、ジュエリーは、男性と同じ政治的影響力を持っていなくても、帝国の権力への近さを象徴する可能性もあります。州は絹や貴重な石、それで、これらのものを身に着けていた女性は、彼女が帝国の力に近いことをはっきりと示していました。私たちは女性のジュエリーに関係する他の象徴についてはあまり知りませんが、学者は個々の作品が富と家族のつながりを伝えることができると理論づけています。女性の装飾の最も有名な例の1つは、ビザンチン皇后の冠であり、皇后の肩を飾るために垂れ下がった真珠のカスケードがあります。[14] 重要な機会に、皇后両陛下はまた、皇帝の独自のバージョンを着用しましたロロス。[15]...
ガーナとアシャンティ帝国のジュエリー
現在ガーナ共和国となっている地域には、歴史を通じて他の州や王国が住んでいました。これらには、ボノ州、ダグボン王国、アシャンティ王国が含まれます。[1] ガーナの歴史は、象徴的および儀式的な目的でのジュエリーの使用を形作り、ジュエリーは今日でもガーナの文化において重要な役割を果たしています。個人は、伝統的なドレスとモダンなドレスの両方の一部としてジュエリーを使用します。詳細は、人の性別、世代、ステータス、および機会によって異なります。[2] アシャンティ帝国 アシャンティ帝国としても知られるアシャンティ帝国は、精巧なジュエリーを生み出してきた歴史で知られています。メンバーは今日でも特別な式典で金、青銅、ビーズを身に着けています。帝国は、サヘルとサハラからガーナに移住したアカン人によって設立されました。[2] 18世紀初頭から、アシャンティ帝国の勢力はその後300年間変動し、19世紀には現在のガーナのほとんどを支配していました。[3] アシャンティ王国は今日でもガーナの地方の伝統的な州として存在しています。[4] アシャンティ帝国は、地域全体の工芸品の生産に影響を与えました。彼らは金にアクセスし、イスラムの芸術家や商人と接触しました。彼らはそれが超自然的な能力または精神的な力を持っていると信じていたので、彼らは金の宝石の生産を奨励しました。彼らは使用しました金で作られたオブジェクト 帝国の力や故人の安全な精神的な旅を守るために。[5] これは、金を負の力と見なし、したがって銀から宝石を作る他のいくつかの社会とは対照的です。[6] さらに、アシャンティは征服された人々に敬意を表することを要求しました。彼らの芸術家は、ロストワックス鋳造や特別なハンマー技術など、金属を扱う新しい方法を紹介することがありました。彼らはこれらの技術を使用して、真ちゅうや金の宝石、おもり、ビーズ、壷を製造しました。[7] ロストワックス鋳造の技術はもともと北アフリカでしたが、今日でもガーナの職人によって使用されています。[8] それは、ワックスで画像を彫刻し、それを入口のある包み型で囲むことを含み、それは次に溶融青銅を注ぐために使用されます。ワックスはブロンズと接触すると溶けて流れ去ります。[9] 多くの人は、プロセスが完了するまで欠陥が明らかにならないことが多いため、この手法は難しいと感じています。ロストワックス鋳造では、各ワックスモデルを1回しか使用できないため、正確な複製もできません。[10] アシャンティ王国は今日でも王族や儀式用に金の宝石を使用しています。宮廷の著名なメンバーは、首に儀式用の重い金のバッジを付けています。君主(王)と最高首長は、重要な儀式で腕に金の宝石をたくさん身に着けているため、体重を支えるために助手が必要になることがあります。[11] この日時計ネックレス 18世紀後半または19世紀初頭のアサンテチーフブレスレットをモデルにしています。 いくつかの伝統的なオブジェクトは、現代のジュエリーとして再利用されています。植民地時代以前、職人は金粉の重さを量るはかりに使用する銅合金の金の重りを製造していました。アーティストは今でもさまざまな形(動物、植物、人など)でゴールドウェイトを製造しており、多くの人がそれらをジュエリーとして身に付けています。[12] ガーナでのジュエリーの他の用途 アシャンティだけが儀式用ジュエリーを使い続けているグループではありません。ガーナの農村部では部族の構造が依然として重要であり、村長、部門長、および氏族の最高権威としての最高首長がいます。重要な機会を記念して、最高首長は金と銀の宝石と一緒に儀式用の服を着ます。[13] 彼らのジュエリーにはリング 、ビーズのブレスレット、ネックレス;彼らはまた、頭やサンダルを飾るためにピースを使用します。[14] 重要な機会のために酋長を飾ることに加えて、多くの場合、衣服や宝石の各部分は、酋長と氏族の歴史について何かを明らかにします。[15] 衣類、宝石、その他のアクセサリーは、リーダーの知恵、富、力を表すことができます。[16] ビーズは富と地位のもう一つの象徴であり、精神的な保護の一形態としても使用されることがあります。命名式では、大人が子供の腕や脚をビーズやその他の宝石で飾ります。故人の儀式では、家族は愛する人に高価な布や宝石を着せます。[17] 一部のグループでは、若い女の子は、保護装置として、また年齢と結婚状況を示すために、腰の周りに一連の小さなビーズを身に付けています。...
古代エジプトのジュエリー
古代エジプトのジュエリーの歴史 古代エジプトを舞台にした映画やドキュメンタリーを見ると、ジュエリーに気を取られてしまいます。ピースは前方に宝石で、エキゾチックな素材、石、粘土でできており、豊富な金で装飾されており、多くの場合、全身を覆っています。 エジプト人 (1954年) エジプト人は常に、贅沢と権力を崇拝する人類の歴史の中でエリート王族として描かれてきました。これは非常に真実です。エジプト人によって最初のジュエリーがシンプルさ、素晴らしさ、そして優雅さで作られてから数千年が経ちました。彼らは新しいテクノロジーを習得して発明し、さまざまな種類の新しい金属、宝石、創造的な工芸品のアイデアにアクセスすることができました。独裁者でさえ、エジプト文明の効率性に驚嘆しています。フィデルカストロは言った、“エジプトの人々は、文明に足跡を残した輝かしい歴史を持つ知的な人々です。”。 エジプト人は個人的な装飾を大切にしていたため、すべての男性と女性、そして彼らの聖なる彫像でさえ、金で作られたネックレス、ブレスレット、イヤリング、首輪、指輪、アームバンド、ヘッドピース、さらにはアンクレットなどのジュエリーで常に美しく装飾されていました。そして他の多くの貴金属。ジュエリーは古代エジプト人の生活の中で常により重要な位置を占めていたため、彼らはジュエリーの重要性を強く信じていました。古代エジプトのジュエリーの歴史を深く掘り下げるために読み続けてください。 古代エジプト人の間の宝石の意味: 古代エジプトのジュエリーは、着用者を美しくし、力のお守りとして機能することでした。それは来世を通して力の保護、幸運、またはガイダンスを提供すると信じられており、不運や邪眼を防ぐことができます。 古代エジプト人はジュエリーと深いつながりがあり、それぞれの遺物には異なる物語があります。女性だけでなく男性も、貴金属、特に金と銅、珍しい石、複雑に彫られたガラス、そして時には粘土や木製のビーズでできたさまざまな宝石で体を飾りました。男性または女性のステータスが高いほど、ジュエリーは貴重です。エジプト人は、ファラオの富と力を示すために、精巧なヘッドピース、刻まれた指輪、ぶら下がっているイヤリング、芸術的なネックレス、さらにはひげの装飾品を身につけるのが好きでした。 金、銅、宝石などの貴重な素材は、その時代のプロの職人によって特別に彫られ、成形された王族や高貴な家族によってのみ着用されていました。ジュエリーはまた、古代ペルシャ、トルコ、ギリシャ、ローマなどの国々への貿易を通じて古代エジプトにかなりの収入をもたらしました。これは、エジプトの強みであった詳細な彫刻、金属細工、ユニークなビーズ構造、宝石細工のためです。エジプトのジュエリー作りの芸術は、その独特の特徴、モチーフ、そして独特の素材の使用により、遠くからでも認められます。ジェリーサルツは正しく述べた “古代エジプト美術のスタイルは非常に明確で、8歳の子供が一瞬で認識できるものです。その一貫性と成文化は、すべての芸術の中で最も壮大な視覚的な旅の1つです。 30王朝続くものは3000年に渡って広がりました。” 古代エジプトで入手可能な資料: エジプト人は、さまざまな貴金属および半貴金属を使用して、自分の状態を定義し、負のエネルギーから体を保護しました。金属から粘土、木材、貴石、半貴石に至るまで、古代エジプト人はさまざまな素材をジュエリー作りに取り入れました。古代エジプトの宝石職人や職人が王族や高貴な家族のために宝石を作るために使用した主な技術と材料は次のとおりです。 金およびその他の貴金属: ナイル川沿いで金が発見されたとき、エジプト人はできるだけ多くの金を抽出するために金鉱を作りました。 当初、金は神聖な存在に敬意を表し、彼らの神々の彫像を飾るために使用されました。しかし、時が経つにつれて、金は古代エジプトの王族や高貴な家族の日常のアクセサリーの主要な部分になりました。金は彫られ、ファラオの指輪、ビーズ、帽子に成形されました。 写真:メトロポリタン美術館シューとテフヌトを示すリング -アケナテン王とネフェルティティ女王をシューとテフヌトとして表す指輪。紀元前1353 1336年には、地球と空の父と母であるアケナテン王とネフェルティティ女王の治世が明らかになり、太陽が上に、地球が下にあります。私たちのur ネフェルティティの指輪 アケナテン王の商標であったこのシールリングの正確なレプリカです。...
MuseLetter:2020年9月
MuseLetter:2020年9月 今後の予定のプレビュー こんにちはジュエリー愛好家! 最近、MuseLetterで少し定型化されたので、この機会を利用して型を破りたいと思いました。販売中の商品はここに 今月はエメラルドが含まれます。新しいアイテムはここに そしてそれらのトンがあります。 MuseLetterはまもなく通常のリズムに戻りますが、今月はいくつかあります大切なこと カバーするために。 過去2年間、Shashiとの出会いが増えてきたので、興味深い話をたくさん聞いてきました。初期の頃-20代で、彼はイースタン航空のチケットエージェントから起業家兼ジュエリーデザイナーに移行しました。彼らが最初に西洋貿易を始めたときの中国からの輸入。若いローレルバーチに会い、後でブートストラップします。彼がFacetsInc。を立ち上げた理由。カタログの初期。 過去56年間で、彼は多くの魅力的な物語を取り上げてきました。ブランドとして、私たちはこれらの詳細を共有することについて本当に悪いです。私たちのカスタマーサービスチームは、私たちのヴィンテージ作品が本当にヴィンテージであるかどうかなど、どのようにして何かを入手したかをよく尋ねられます。そこで、私はそれを変更し、倉庫内の宝物の起源をよりよく説明し、会社として私たちを際立たせる職人技、芸術性、カスタマーサービスを紹介することに着手しました。 私は私たちのウェブサイトの少しのオーバーホールに取り組んでいますが、運が良ければ今月開始されるはずです。以下は、これまでのホームページのコンテンツです。デスクトップでは、派手なテキストが表示されます。モバイル版は、ここに表示されているものと同じように見えます。e. 重要:以下はすべて進行中の作業です。このメールに返信して、ご意見をお聞かせください。または、歴史をよりよく紹介するための提案をお送りください。 だからそれ以上の苦労なしに... 歴史に触発されました。あなたのために設計されています。 私たちのジュエリーの独占コレクションは、歴史的にインスピレーションを得たデザインのマスターアーティストによって手作りされています。すべての美術館の作品はオリジナルの芸術作品です。 イヤリング 私たちの専門。ドロップ、ぶら下がり、およびいくつかのスタッド以上。 アメリカへの送料無料。 $他の場所への10の配送。 リング 婚約指輪、結婚指輪、そして日常の宝物。 ネックレス&ペンダント...
ローマ帝国のジュエリー
ローマのジュエリーの歴史 古代ローマは、その複雑なジュエリーデザインと、さまざまな素材、特に虹やガラスビーズのすべての色合いの宝石の使用で有名な歴史に恵まれています。この工芸品は、ローマ人が好んださまざまな文化の影響と、征服されたすべての地中海の領土で利用可能な天然資源の品揃えによって、その場所でさらに強化されました。これに加えて、輸入品の広範な貿易ネットワークは、他の方法では利用できなかったであろう資料へのアクセスを導きました。半貴石と貴石は、ペルシャ、インド、さらに東のシルクロードに沿って数ヶ月の旅行と航海を必要とします。 男性のための古代ローマのジュエリー 現在とは異なり、ローマ人は宝石のマナーで性別をほとんど差別していませんでした。彫刻や銀製品などの美術品を集めることができたのは裕福な男性だけでしたが、それはいくつかの指輪を身につけるのに十分典型的でした。男性はしばしば片手に5つ以上の指輪をつけていました。 写真のアニマローマのリングは、4世紀のオリジナルを個人コレクションで複製したものです。 ANIMA DVLCIS VIVASMECVがバンドを飾りますl" さらに、ペンダント付きのブレスレットと襟もローマ人の好意の対象でした。トルクとブレスレットがシンボルとして使用されました。そのような例の1つは、紀元前361年にガリア人に一騎打ちを挑み、殺害し、それ以来、トルクを使って着用したことで有名なローマ独裁官ティトゥスマンリウスの例です。そのため、彼のニックネームはティトゥスマンリウスインペリオスストルクアトゥスです。トルクを身に着けている彼。それ以来、トルクは、戦闘中および征服中に独特の偉業を示し、エリートユニットを区別するためにさらに使用されたヒーローに授与されました。units. 女性のための古代ローマのジュエリー 男性とは対照的に、ローマの女性はさまざまなジュエリーセットのコレクションを惜しみなく使用し、指輪、ブレスレット、イヤリング、ネックレスをすべて同時に着用して体を飾りました。妻がどれだけの宝石を身につけているかを不平を言う夫の証言がたくさんあるので、誇張はありません。衣服を固定するために使用されるブローチやピンなどの機能的なアクセサリーでさえ、宝石で重く飾られており、多くの場合、貴金属から作られていました。イヤリング、特に貴金属で作られたボート型のイヤリングは、ローマで女性の間で最も人気のあるアイテムの1つでした。 ローマのジュエリー素材 のような半貴石ガーネット、エメラルド、ペリドット、ジャスパー、ラピスラズリ エジプトから輸入されました。これらはイヤリングに埋め込まれた多種多様な石を保持していました。オニキス、琥珀色とムーンストーン ペルシャ湾から持ち込まれました。 奇妙なことに、琥珀を獲得するための最も広く知られている遠征の1つで、当時は北の金として知られていました。ネロ皇帝の治世中に、ローマ馬術騎士団のローマエクィテスのメンバーが十分な琥珀を持ってきたと報告しました。剣闘士の戦闘のスタジアム全体を構築します。bat. リング ローマ人は大規模で人目を引くものを好みましたリング それは彼らの社会的地位を示していました。上院議員と官僚は、一目で彼らのステータスをすぐに示す、寛大なサイズの宝石が付いた金の指輪を身に着けていました。 プレブス人、または庶民は鉄の指輪のみを着用することが許可されていましたが、戦闘での勇気のしるしとして金の指輪が与えられることもありました。 ブレスレット...
Museletter:2020年5月
MuseLetter:2020年5月 新しい写真、より良いフィルター、美術館のレプリカ、店全体の節約、そしてたくさんの新しいデザイン ジュエリー愛好家の皆さん、こんにちは! 先月申し上げましたように、現在、写真の再撮影を行っています全ライン。私がこれを書いているとき、私は私たちのウェブサイトに3,288のデザインを持っています、そして、今まで卸売りでしか利用できなかったもう7,500のデザインがあります。目標は、作品を紹介する美しい写真で、それらをすべてオンラインにすることです。s. 新しい写真 プロの写真がちょうど間に合います-封鎖されていて、過去数か月間、倉庫に行くことができませんでした。毎日いくつかの製品を2か月投稿していて、すぐに写真が足りなくなりました。率直に言って、私の写真はとにかくアマチュアアワーなので、プロはより良い仕事をしています。 ウェブサイトの更新 ホームページの新しいデザイン 私たちのウェブサイト 少し並べ替えて、ホームページの上部に最新の製品を掲載しています。気軽に毎日1日または2日訪問し、熟読してください最新のデザイン 追加すると、 より良いフィルター フィルターオプションの一部を追加して再配置しました。私のお気に入りの新しいものは、買い物をするときに現れる「出所」フィルターです宝石、検索を写真の良いアイテムに限定したり、新しい写真を必要とするクラシックなデザインを含むコレクション全体を購入したりするために使用できます。 コンテンポラリー:最近の写真によるMOJ、ファセット、シンガーノのデザイン。これらは在庫があり、最近の高解像度の写真を用意しています。 ビンテージ:70年代のローレルとシャシの作品。私たちが売り切れたら、彼らは永遠になくなります。 骨董品:Tian-tsuiと他の1つのアンティーク作品。 廃止:古い写真のデザイン。 他にもいくつかの新しいフィルタがあり、それらを使用して本当に掘り下げることができます。たとえば、ここに は、約50のデザインに一致する「レディースブルーエナメルとゴールドベルメイユダングルピアス」を検索したものです。 新しいコレクション 歴史的な複製 からの正確な複製を収容するメット博物館 ニューヨークではイギリスの博物館 ロンドンで、ウォルターズ美術館 ボルチモアでエルミタージュ美術館 サンクトペテルブルクでプライベートコレクション その他の美術館や文化施設。 Shashiと話し、これらの素晴らしいデザインの起源を捉えるにつれて、これらのコレクションが成長することを期待してください オリジナルデザイン よくあるデザインですに触発されて...
ジュエリー愛好家のためのジュエリーミュージアム
私はよく尋ねられました歴史にインスピレーションを得たジュエリー デザインは私が見つけた場所からミュージアムジュエリー ソーシャルメディアで共有し、複製することもあります。 簡単な答えは、私たちのデザインのほとんどは、博物館を訪れたり閲覧したりしながら世界を旅したシャシによって行われたということですプライベートコレクション オークションハウスの。彼は写真を撮り、スケッチし、後に彼が見つけたものを再現しました。敬意を表してミュージアムウィーク 今週、そして博物館日 5月18日-ここでは、ジュエリーのすばらしいコレクションを所蔵している機関をいくつか紹介します。 博物館は複製を刺激する 画像:METミュージアム メトロポリタン美術館ニューヨーク市、ニューヨーク https://www.metmuseum.org/ 私の父親がニューヨークに住んでいたときにデザインの情報源に行ったのはMETでした。 一世代後、私は半ダースのアーティファクトをMETミュージアムの複製 さまざまな理由で。私たちのデザインの多く-のような司祭の指輪シエナムン METに由来しているのは、すばらしい画像と、オンラインでも検索可能でもある膨大なコレクションがあるためです。ぜひチェックしてみてください。数日間迷子になることがあります。 画像:ビクトリアアンドアルバート美術館 ビクトリアアンドアルバート博物館ロンドン、イギリス https://www.vam.ac.uk/ビクトリアアンドアルバートミュージアムには、多くの宝石や池に架かる宝石など、227万点を超える永久的なコレクションが収められています。 V& Aのコレクションの大部分はオンラインであり、強力なウェブサイトと高品質の写真を使用していますが、画像はパブリックドメインではありません。 画像:ルーヴル美術館 ルーブル美術館フランス・パリ https://www.louvre.fr/enモナリザを無視して、ルーブルには世界で最も豊かなコレクションの1つがあり、豊富なジュエリーが含まれています。王冠の宝石、腓骨、ブレスレット、ネックレス、指輪は、時代を超えて同時代のジュエリー、金、銀製品の強い味を示しています。 画像:大英博物館 イギリスの博物館ロンドン、イギリス https://www.britishmuseum.org/ 大英博物館は、人類の歴史、芸術、文化に特化した公共機関であり、私たちのコレクションは大英博物館のレプリカ...
古代ギリシャのジュエリー
写真:アテナリング-カーネリアンとゴールド。MFAボストン。 古代ギリシャ人は、ローマ人、アッシリア人、エジプト人などの他の文化や国から大きな影響を受けたため、さまざまな文化からさまざまなスタイルを取り入れて、ファッションやジュエリーにこの影響を表現しました。トパーズ、アメジスト、アクアマリンなどの宝石の出現により、古代ギリシャのジュエリーにローマ文化の影響が見られます。古代ギリシャ人は、絵のように美しいペンダント、詳細なフィリグリー技法、細工を通して、彼らの神々、女神、古代ギリシャの歴史における重要な出来事の上位を表すためにジュエリーを使用しました。古代ギリシャのジュエリーとその背後にある概念をよりよく理解するために、古代ギリシャにおけるジュエリーの重要性と、それが古代ギリシャ社会で何を表しているかについて少し話しましょう。. 古代ギリシャにおけるジュエリーの重要性: ゼウスからオード、ヘリオスに至るまで、古代ギリシャ人が天空神を盲目的に崇拝していたことは明らかであるため、それらを取り入れて宝石を通してその重要性を示すことは理にかなっています。月の女神セリーンは、洗練されたグラニュールワークが特徴の三日月形のイヤリングで表彰されました。. 古代ギリシャ人は宝石を使って神々や女神への敬意を象徴していましたが、当時の宝石は高価で入手が困難だったため、その主な目的は彼らの莫大な富、地位、味を披露することでした。古代ギリシャのジュエリーの世界の現在のコレクションは、ほとんどが葬式の墓から来ています。なぜなら、古代ギリシャ人は、彼らのジュエリーが非常に重要で価値があり、故人の所有者と一緒に来世に行くと信じていたからです。その事実は古代ギリシャのジュエリーの重要性を伝えるのに十分なので、古代ギリシャのジュエリーの概念全体を定義するさまざまなテーマとスタイルに移りましょう。y. 写真:バタフライペンダント付きネックレス。ウォルターズ美術館。 古代ギリシャのジュエリーのテーマ: 青銅器時代から古典ギリシャ時代、ヘレニズム時代まで、古代ギリシャのジュエリースタイルは、独特のスタイルを与える、支配的で明確なテーマの点で異なっていました。古代ギリシャの3つの異なる時代について詳しく説明せずに古代ギリシャのジュエリーを説明するのは難しいかもしれませんが、いくつかの傾向は数百年続き、ギリシャのジュエリーデザインを支配していました。以下は、ジュエリーとファッションに関して、ほとんどの時代に登場したいくつかのテーマです。 神々と女神: 古代ギリシャ人は多神教徒であり、彼らの神々はしばしば金で現れます。エロスは最も人気のある選択肢ですが、多くの神々が生き残った作品に表されています。 写真:からのエロスイヤリングメトロポリタン美術館。 動物: 動物や昆虫の描写をジュエリーに組み込むことは、ライオン、ヘビ、牛、羊など、ミノア時代の一般的な慣習でした。これらのアッシリア人は、これらのイヤリングに示されている雄羊の頭のモチーフを普及させましたが、テーマはギリシャ、次にローマの宝石や描写に引き続き展示されました。 写真:ラムズのヘッドターミナルはギリシャのクリスタルブレスレットを装飾しています。メトロポリタン美術館。 フィリグリー&造粒: 写真:ギリシャのフィブラクリーブランド美術館 フィリグリー技法や顆粒細工などの詳細な作品は、黄金時代としても知られる古典的なギリシャの時代に非常に人気があり、繊細なブレスレット、典型的なロゼット、月桂樹のリースの形で現れました。金はその時代に最も使用された金属になり、高価な材料のシートの上にシートが鍛造されて、エリートのための最も繊細で複雑な詳細なジュエリーが作られました。 写真:エーゲ海のブレスレット 天体:...
ルネサンスジュエリーの簡単な歴史
モメントモリロザリオ-メトロポリタン美術館。 何世紀にもわたって成長が鈍化した後、中世、ヨーロッパはついに14世紀にルネッサンスに登場しました。ルネッサンスは、芸術だけでなく、技術、知識、科学、インフラストラクチャの急速な発展とともに購入しました。 ここでは、このファッションの爆発的増加、ルネッサンスジュエリーのトレンド、典型的なスタイル、ルネッサンス時代に人気のあるジュエリーの種類、およびいくつかのデザインを生み出した歴史の一部を取り上げます。博物館の便利なコンパニオンになっていただければ幸いです。ルネッサンスジュエリー コレクション。 新しい世界 ザ・カンティノ図 1502年に完成し、中央アメリカ、ニューファンドランド、インド、ブラジルを含む拡大する世界を示しています ルネッサンスは新しい交易路の助けを借りて文明を結びつけ、文化、宗教、技術の交換をもたらし、世界中に珍しい原材料や宝石へのアクセスを提供しました。この間、貴重な原材料が世界各地からヨーロッパに伝わりました。これらの作品は、原石を美しいジュエリーに彫ったアーティストに引き渡されました。 ルネサンスの技法と材料 金細工 彼の店の金細工師。 1449AD。メトロポリタン美術館。 キャピュレット夫人のイヤリング 年代物のジュエリーに典型的なゴールドフォワードの詳細な設定を示します。 ルネッサンスの金細工職人は、革新的で巧みにゴールド そしてヴェルメイユジュエリー。彼らは、鋳造、追跡、ハンマー打ち、冷間接合、はんだ付け、溶接など、完璧な作品を作成するためのさまざまな技術を取り入れました。より高度な技術には、エンボス加工が含まれます。 エナメル、彫刻とフィリグリー 装飾。職人は古代の伝統から学び、これらの技術を習得し、裕福で高貴な顧客のために驚異的な作品を作りました。 ロレンツォ・ギベルティのポルタデルパラディーゾ、1452年に完成し、ルネッサンスの金細工職人によって行われた見事な金属細工のいくつかを示しています。 当時の有名な金細工職人には、ロレンツォ・ギベルティ、14世紀後半に彼のキャリアを始めたルネッサンスの熟練した金細工職人。彼は続いたサンドロ・ボッティチェッリ、アントニオ・ポライウオロ、ルカデッラロッビア そしてアンドレア・デル・ヴェロッキオ 全員が立派な金細工職人として訓練されました。 新世界の工芸品の発見と流用、そしてその後のペルーとメキシコでの金鉱山の使用により、ルネッサンスの宝石商は金をすぐに利用できるようになりました。 宝石職人...
三角ローマのイヤリング
みなさん、こんにちは。ナリンです。お父さんであるシャシーシンガポールプリは、宝石博物館の歴史的な複製コレクションをデザインし、キュレートしました。インターネットの前は、年に数か月かけて世界中を旅し、見つけたすべての美術館、オークション、アンティークショップを訪れていました。彼はキヤノンと一連の映画を武器に、作品の写真を撮り、オークションで宝石を購入し、美術史の本を購入しました。その後、彼はデザインをスケッチして製造しました。 残念ながら、彼があまり徹底していなかったプロセスの一部の1つは、個々のアイテムの起源を文書化することです。ソーシャルメディアで美しいジュエリーを共有する過程で、出典や同様の刺激的な作品に出会うことがあります。そして、時間の経過とともに、それらを見つけることに前向きになるように努めてきました。今日私は私たちを通して話をしたかったローマのイヤリング 少し-特にマークアントニーガーネットピアス。私はこれらが大好きです。クラシックとモダンをシームレスにブレンドする美しい大胆なプロファイル形状を持っていると思います。ビデオゲームの生成の一部として-隠されたトライフォースは私を喜ばせます。フィリグリーの内側の三角形、ブドウのような細粒のクラスター、ガーネットの使用はすべて時代物の本物であるため、私は美術館のアーティファクトソースの部分を追跡することを試みました。 残念ながら、三角形のローマのイヤリングは簡単に見つけることができません。会った そしてビクトリア&アルバート美術館 どちらも法案に一致する多くのアーティファクトはありません。残念ですが、検索可能な膨大なコレクションをすぐに手に入れることができて嬉しいです。父のお気に入りの美術館の一部に同様のオブジェクトが存在しないことはよくわかりません。しかし、良い期間の例をいくつか見つけました。これらのローマの石の宝石の型は、紀元前200年頃のものです。それらは、金属の鋳造を行うために、対応する上部部品とペアになっていて、クラムシェルのように閉じていたはずです。ワイヤーを使用して、ペンダントまたはイヤリングに仕上げます。三角形の金型には、作品のフィリグリーのように配置された美しいインレイが特徴です。 同様の金型で作られたゴールド、ガーネット、ガラスのローマのイヤリングのペアです。このペアはオークションにかけられましたクリスティーズ 2010年。紀元2〜3世紀。彼らはフックの耳ワイヤー、フィリグリーと顆粒ビーズ、青いガラスビーズダングルを備えています。マーク・アントニーのデザインとの類似点は際立っています。ガーネット象眼石、内部に三角形の形状が繰り返され、底の球根部分は紀元3世紀に流行しました。いくつかの違いも明らかです。細いワイヤーとイヤリングとレバーのレバーバックは、快適で安全な着用に対応しています。私たちのデザインは、ぶら下がっているビーズの代わりに造粒を特徴とし、よりアグレッシブでモダンな三角形の形をしています。 プライベートコレクションの三角ローマピアスの別の例-約1年後の日付ですが、ほとんど同じ 上記のペアに。顕著な違い:細長いボディ。真珠とディスクエメラルドがぶら下がっていて、ピースの底が以前のバージョンよりも強くなっています。デザインの元のソースを探すよりも多くの時間を費やしました。私がそれを追跡するのを手伝ってください-コメントで見つけた三角形のローマの博物館の宝石を投稿してください。ありがとう!